Die stille Schönheit der Dinge, die ab dem 17. Jahrhundert bildwürdig wird, spielt in der Hierarchie der Bildthemen zunächst eine untergeordnete Rolle. Gerade deshalb entwickelt sich das Stillleben, abseits des öffentlichen Interesses, zum Ort genauer Naturbeobachtung und zum Spielfeld künstlerischer Neuerungen. Die Bilder feiern das Diesseits, den erfüllten Moment und schönen Schein – und damit die Kunst selbst.
In der zeitgenössischen Kunst spielen arrangierte und inszenierte Objekte, Blumen, Früchte und andere Lebensmittel, erneut eine zentrale Rolle. Sie befragen unser Verhältnis zum Alltag, zur Natur oder zum eigenen Körper. Neuester Trend ist die mediale Präsentation des eigenen Essens, schön angerichtet oder in Szene gesetzt. Auf diese Weise wird eine persönliche Handlung „geteilt“ und veröffentlicht.
Der rote Faden durch die Ausstellung ist die in allen Werken zur Schau gestellte Sinnlichkeit, die je nach Kontext unterschiedliche Formen und Bedeutungen entfalten kann.

Gezeigt werden Werke von:
Katharina Arndt, Heike Beyer, Daniel Bräg, Wojtek Doroszuk, Harun Farocki, Pavel Feinstein, Hans Peter Feldmann, Alex Frost, Ori Gersht, Reiner Maria Matysik, Christian Kosmas Mayer, Vera Mercer, Youngbin Noh, Mario Nuzzi, Hans op de Beeck, Klaus Pichler, Nicolas Polli, Stephanie Sarley, Michael Schmidt, Helmut Smits, Andrzej Steinbach, Patricia Waller, Michael Wesely, Zac Zavv.

In der Ausstellung steht den Besucher*innen ein eigens konzipierter Audioguide zur Verfügung. Außerdem erscheint ein Katalog mit Texten und Bildern zu den ausgestellten Werken.